Somptueux début de réalisation pour Natalie Portman dans Sognare è Vivere, d'après le roman d'Amos Oz (avant-première)
Natalie Portman a fait ses débuts en tant que réalisatrice dans un film qu'elle a écrit et joué, l'adaptation du best-seller international d'Amos Oz, A Story of Love and Darkness.
Le rêve de toute une vie de Natalie Portman , un projet sur lequel l'actrice oscarisée a travaillé pendant près d'une décennie, sort en salles le 8 juin: basé sur le best - seller international d' Amos Oz , A Story of Love and Darkness ( Rêver c'est vivre dans l'adaptation italienne) est l'histoire de la jeunesse de l'écrivain israélien, de l'enfance à la fin de l'adolescence, sur fond de fin du mandat britannique pour la Palestine et dans les premières années de la création de l'État d'Israël après la Seconde Guerre mondiale.
Le cœur du film est la relation du jeune homme avec sa mère: un lien tantôt poétique, tantôt dramatique, qui marquera ses débuts d'écrivain et affectera sa façon de voir le monde. Rêver c'est vivre n'est certes pas un biopic traditionnel , mais un film extrêmement ambitieux, très loin des standards hollywoodiens du moment pour l'ampleur de ses aspirations.
Natalie Portman dans Dreaming is Living with Amir Tessler and Gilad Kahana Natalie Portman a été persuadée d'être scénariste et de jouer l'un des rôles principaux afin de trouver un financement pour son premier long métrage et cela signifie que tout le film apporte le marque de sa sensibilité qui transparaît dans chaque scène: l'actrice part du point de vue du petit Amos (Amir Tessler)raconter, entre moments familiaux et événements historiques, l'histoire d'un garçon qui a grandi à Jérusalem dans les années précédant la naissance de l'Etat d'Israël, pour ensuite affronter le principe de l'éternel conflit israélo-palestinien avec les conséquences que cela entraîne sur des vies des personnes qui en ont souffert. Fils de parents juifs qui ont échappé à l'Holocauste et ont atterri en Palestine sous mandat britannique, Amos vit avec son père, Arieh (Gilad Kahana) , professeur titulaire et universitaire, et sa mère Fania (Portman), une rêveuse incurable: c'est à travers ses yeux que le garçon est capable de lire les conflits au sein de la famille et les conflits beaucoup plus importants du pays. Avec son imagination, son amour pour les histoires aventureuses et leur valeur paradigmatique, celui pour la poésie et plus généralement pour les mots, Amos a eu une première approche décisive de ce qui allait devenir son monde, l'écriture.Sa mère lui a appris le pouvoir des mots, entretenant une relation d'échange mutuel jusqu'à ce que le rêve d'une nouvelle vie soit brisé par la réalité de la guerre et que la dépression s'empare de Fania, incitant Amos à prendre le poids du malaise existentiel de la femme. et le traiter comme un adulte le ferait. Tout cela alors qu'Israël après l'occupation des territoires palestiniens devient un État indépendant mais entre dans un conflit qui, soixante-dix ans plus tard, est toujours sans solution.
Natalie Portman dans Dreaming is Living avec Amir Tessler, le petit interprète d'Amos OzLe film respecte les ambiances de l'écriture d'Amos et tente de raconter d'abord à travers des micro-histoires puis avec une ligne narrative de plus en plus cohérente et cohérente la croissance de l'écrivain à Jérusalem entre 1945 et le début des années 1950. Roman de passage à l'âge adulte, mais aussi véritable acte d'amour d'Oz pour sa terre, l'adaptation A Story of Love and Darkness a eu une très longue gestation: Natalie Portman y a travaillé pendant neuf ans avant de pouvoir obtenir le financement nécessaire pour mettre en place la machine de production de films.
La naissance de l'Etat d'Israël racontée à Sognare è VivereRêver c'est vivre porte la marque de son élégance , du regard féminin et intime avec lequel elle scrute les détails des relations familiales profondes marquées par les temps, essayant de les replacer dans un tableau général dramatique mais aussi plein d'attentes. Un début de réalisatrice somptueux et parfois audacieux pour Natalie Portman - coup de cœur de la photographie phénoménale de Slawomir Idziak - qui ne semble pas du tout novice derrière la caméra pour l'intensité qu'elle a su donner à l'histoire et la capacité de transférer un une histoire à la fois personnelle et collective.