✅ La mode comme énergie sociale, une exposition à Milan

La mode comme énergie sociale, une exposition à Milan

L'art et la mode sont le thème principal de l'exposition organisée par le Palazzo Morando, le musée de la mode de la ville lombarde, jusqu'à la fin du mois d'août. Quatorze artistes contemporains explorent le monde de la mode entre éthique et esthétique

Au cœur de Milan , dans le quartier de la mode le plus célèbre du monde, se trouve le Palazzo Morando, un important trésor de la mode. Une nouvelle exposition sera inaugurée dans ses salles ces jours-ci à l'occasion de l'Expo dans la ville: La mode comme énergie sociale qui se visite jusqu'au 30 août dans les espaces d'exposition spécialement aménagés. La mode est ici vue avec une perspective artistique, comme un concept de culture et de contamination avec la vie quotidienne tandis que l'art contemporain interprète la robe

"Cette petite mais fascinante exposition, à cheval entre mode, art contemporain et réflexion sociale, nous amène à lire le monde de la mode avec un nouveau regard, nous amenant à le considérer comme une énergie 'sociale' capable de faire bouger la pensée et l'économie, et nous pousser réfléchir sur le vêtement comme une contribution à l'identité des personnes, des communautés et des traditions »a déclaré le conseiller à la culture Filippo Del Corno. Organisée par la municipalité du secteur de la culture, le service des musées historiques et par Connecting Culture, avec le patronage de la Chambre nationale de la mode en partenariat avec Ermenegildo Zegna, l'exposition, organisée par l'historienne de l'art Gabi Scardi et Anna Detheridge , critique et théoricienne des arts visuels et président de Connecting Cultures, se concentre surrelation entre Mode et Art : identité, sensibilité, langues, éthique et esthétique en fort changement pour un parcours particulier d'œuvres, installations, vidéos, créées par 14 artistes italiens et étrangers dont: Michelangelo Pistoletto, Mella Jaarsma, Maria Papadimitriou, Lucy + Jorge Orta, Claudia Losi, Marzia Migliora, Luigi Coppola, Wurmkos et Bassa Sartoria, Ra Di Martino et Katerina Seda. L'évolution des matériaux, celle technologique, la fragilité des identités personnelles, les contaminations des différents pays du monde, la mobilité, l'importance de la mémoire, des racines, de l'histoire et des traditions.

Comme le dit Anna Detheridge: «c'est une exposition sur la vie, sur les manières d'être et de voir. Les idées évoquées par les artistes représentent un nouveau départ qui pourrait donner aux arts appliqués un rôle plus pertinent dans le contexte de la société contemporaine ».

Dans les œuvres exposées, la robe représente non seulement la possibilité d'une identification individuelle et sociale mais stimule des réflexions sur de nombreux phénomènes actuels, tels que la mobilité et l'immigration, le caractère éphémère de la beauté, la fragmentation des communautés et les relations entre les individus, les conditions de travail, la possibilité d'échapper au cycle engloutissant de la consommation, le potentiel de partage des pratiques.
Pendant les trois mois d'ouverture au public de l'exposition, le Palazzo Morando est également animé par un riche programme de rencontres, d'ateliers, de séminaires et de soirées conviviales consacrés au panorama de la mode et de la mode dont l'Italie est une référence mondiale.